继《夏洛特烦恼》之后，开心麻花又将高口碑话剧《驴得水》搬上了银幕，并沿用话剧原班人马，定档于10月28日的该片令粉丝十分期待。
话剧也是一个好IP，但并不是所有的话剧改编成电影都能获得商业上的成功。在乌镇戏剧节期间，知名编剧、剧评人史航在接受记者采访时如此表示：坐好戏剧这把椅子，不用急于变现。
话剧原班人马演，只因相信观众的力量
知名编剧、剧评人史航曾在微博上如此评价：“《驴得水》真是久违的好戏，情境设置先声夺人，高山滚鼓愈演愈神，演员爆发起来都很准确。”
在乌镇戏剧节期间，史航在接受记者采访时，谈到了电影《驴得水》，“开心麻花有些东西一直在用，但是很有效。”已经看过《驴得水》的他如此表示，“开心麻花有良心，他们没有做自己现成的戏。他们的第二部大电影选择扶持《驴得水》，这是很有希望的状态，而且没有用明星来置换，还是话剧的原班人马来演，这一点很重要，话剧必须让人相信，这些人也是明星。人们是在影院里见识明星，而不是在杂志上册封明星。比如任素汐，很多人会记住这个女孩。《驴得水》是年轻人做的、让你没有想到的一种‘围城’，讲知识分子的劣根性，讲得非常好。”
话剧改编成电影有一个问题，史航表示：“用你的原班人马演，还是找一帮明星来演，这都不一样。比如电影《暗恋桃花源》请林青霞来演，而不是萧艾。但这不是牺牲，因为林青霞演得很好。”
《驴得水》的编剧、导演周申也曾表示，《驴得水》的制作成本很低，演员对于大部分电影观众来说也都非常陌生，筹备和拍摄的过程都遇到了很大的困难：“之前有个公司老总跟我说，没有明星没有大场面，你的电影就别想上映，他那条微信我现在还留着。” 刘露也表示：“一开始我也没什么信心，但是从路演开始我们慢慢有了信心，所以我相信观众的力量。我们没有花哨的东西，我们就是做一个好看的故事。”
话剧改编成电影，不一定都灵
今年8月终于来到广州的话剧《南海十三郎》是香港最为经典的舞台剧之一，1997年改编的电影版也很不错，谢君豪因此战胜了《春光乍泄》中的张国荣，拿了当年金马奖最佳男主角。
孟京辉、赖声川等戏剧导演也有很多一直很上座的话剧，改编成电影会是一条更好的路吗？
对此，史航表示：“赖声川的表演工作坊，有些话剧改成了电影，都是小制作，比如丁乃筝的《他和他的两个老婆》就改编成了电影《恋爱排班表》。许晴演的，但是票房不好，影响不大。”
话剧改编成电影早就不是什么新鲜事，只是效果各有不同。单单看近两年的。《夏洛特烦恼》改编自开心麻花同名话剧，由开心麻花原班人马打造，狂卷14亿元票房成为票房黑马。徐昂导演的电影《十二公民》也受到肯定，该片翻拍自美国经典电影《十二怒汉》，《十二怒汉》根据同名经典话剧改编。需要指出的是，电影《十二公民》导演徐昂是北京人艺的青年导演、演员，片中12位主要演员也全部来自北京人艺、国家话剧院。
有些改编无功无过。比如电影《华丽上班族》由张艾嘉编剧、杜琪峰导演，汤唯、陈奕迅等主演，该片根据张艾嘉编剧，林奕华导演，张艾嘉、郑元畅、王耀庆等人主演的话剧《华丽上班族之生活与生存》改编。电影版和话剧版在表现形式上有很大变化。
而有些话剧改编的电影则让人尴尬。2014年6月上映的电影《分手大师》改编自白眉工作室的人气话剧，票房不错，口碑很差。同样，去年年底上映的《恶棍天使》也改编自话剧，直接浇灭了人们对邓超式喜剧的期待。
孟京辉虽然是话剧导演，但他十多年前做过电影《像鸡毛一样飞》，史航如此评价：“商业上非常不成功，艺术上他自己很喜欢，但喜欢的人也不会那么多，我都持保留意见。后来他又要做第二部作品，我和廖一梅左挡右挡，一次次把它踹回了孟京辉这个母亲的肚子里。这可能不是他现在应该做的事。但是也在计划。但是我们有很多选择，我们有很多椅子，不是只有这一把椅子可以坐。”
史航强调：“我觉得话剧不急于变成电影，那一块蛋糕确实很大，但那一块底下是个火锅，火锅上架着蛋糕，所以，这一块大家开开心心，做一点自己喜欢的事情，这样就很好，不急于变现。”
戏剧能给到观众的，会比电影电视多一些
好剧本难求，好编剧稀缺，所以，很多时候，影视剧便寄望于IP，显然，戏剧也是一个好IP，虽然不能保证根据这个IP改编的影视剧都大卖，因为涉及的因素太多。
能够常演不衰的舞台作品，一定是经得起市场考验的。就像开心麻花的舞台剧，虽然遭到一些人的“鄙视”，但是超高的上座率、无比欢乐的现场，让你不得不审视：观众的选择，总是有道理的。这也是为什么电影《夏洛特烦恼》能成为票房大黑马，《驴得水》能够未映先热。
有良心的商业戏剧，便是让戏剧活下来。电影《夏洛特烦恼》上映之后，广州开心麻花的剧场上座率从八成五一下飙升到了九成以上。商业戏剧以及它们的电影给戏剧打下了“码头”，才能吸引更多的观众进入剧场，看到孟京辉、赖声川的剧目。
戏剧是个好IP，但即使这个IP孵化出来的影视剧都很好，它也依然无可替代。戏剧能给到观众的，会比电影电视多一些，毕竟是在现场，人演给人看，每天都不一样。即使像NT LIVE这类的“话剧电影”、“高清戏剧”，虽然给观众提供了一种有意思的见识世界顶级戏剧的方式，但也都是勉强的、无奈的、打了折扣的。
戏剧人总是强调戏剧市场不成熟，成熟就招苍蝇了，因为资本总是逐利而来，资本来了，也就意味着戏剧不能主宰自己了。市场不成熟，则意味着人性还有空间，创作还有空间。这也是戏剧人不急于将话剧IP变现的原因之一。
