2016依旧是综艺井喷之年，仅卫视频道的综艺节目便高达几百档；2016也是卫视综艺“多舛”之年，此前的一年里，广电总局接连下发N道限令严控市场：明星亲子节目out！网红节目out！主持人必须持证上岗！限制引进节目鼓励原创！一年内同档节目不得播两季！重视明星高片酬这个问题……限令颁布频率之快、涉及范围之广、内容之详尽均前所未有。

新限令对各卫视多档重头节目、甚至卫视全年综艺布局影响颇深。如湖南卫视《妈妈是超人》、《爸爸去哪儿》临时下马；浙江卫视《奔跑吧兄弟》一年两季盛况不复；多档引进版节目进行大刀阔斧改革，即便是联合研发的节目也急掩“混血”本色……总局旨在整顿综艺市场疯狂井喷后的乱象，这些限令后综艺市场发生了怎样的转变？种种调控之下出现了哪些新问题？我们邀请了多位资深节目制作人、电视评论人、媒体人，逐一探讨N条限令中较为关键的几点，看看新规定颁布后，国内的综艺市场到底变成啥样了？

限娃令：湖南浙江受损大 暂时慌乱敦促创新

条例内容：

1.严格控制未成年人参与真人秀节目的总量，同时加强审查把关，上星频道各时段播出的此类节目，都要提前向总局备案并报送样片。

2.总局看过样片之后，对于内容健康有益，没有明星子女（即素人参与），符合总局管理要求的，通过审查也不能在黄金时段甚至是次黄金时段播出，一般安排在8：00—19：00播出。

3.明星子女（包括成年子女与未成年子女）参与的真人秀节目，原则上不允许播出。对于之前的一些名牌栏目，也要进行改造升级，比如用素人子女参加，但也只能在白天时段播出。

影响：湖南受损大芒果TV接盘 浙江至少损失五亿

今年上半年，广电总局下发通知，原则上不允许再制作播出明星子女参与的真人秀节目。

实际上，自2013年《爸爸去哪儿》爆红以来，仅一年后的2014年，就至少有24家省级卫视开播了亲子真人秀。不仅数量惊人，《爸爸2》、《爸爸回来了》等亲子节目成绩亦喜人。以《爸爸2》为例，全季16期节目的CSM50平均收视3.311，份额14.44.之后2015年，《爸爸3》亦保持了破2收视，而《爸爸回来了2》魅力从电视台延伸到网络，在全网六大视频网站正片点播量达到21.6亿，比第一季播放量整整增长116%.亲子类真人秀更成为湖南、浙江两大一线卫视最具号召力的金字招牌。

《爸爸去哪儿》第一季

藉势再到2016年，限娃令正式颁布前，本有近20档亲子真人秀蓄势待发。其中，江苏卫视《加油小当家2》、浙江卫视《爸爸回来了3》正在筹划中，浙江卫视《小鬼来当家》已投入制作，湖南卫视《爸爸去哪儿4》则已完成了高达15亿的广告招商且另一档《妈妈是超人》已确定于二季度上马。然而限娃令一出，除《妈妈是超人》、《爸爸4》转战网络平台播出外，其它节目均取消了制作。

诚然，在亲子秀井喷的三年间，由节目衍生的问题不少：消费明星子女成为了总局关注的问题。此外，明星携子女打包捞金一说更是不绝于耳，明星子女通过节目爆火之后同样代言不断，关于孩子们一人一天入账十万的传闻也不绝于耳，这些确实不利于孩子正常成长……而这些也是总局下力气调控亲子节目的重要原因。

限娃令的颁布，还是让卫视措手不及，尤对湖南、浙江卫视的打击最大。资深电视评论人K透露，浙江的《爸爸回来了3》损失至少5亿+，湖南的《爸爸4》、《妈妈是超人》虽有芒果TV接盘，但对卫视本身而言，它的品牌节目被砍掉，‘爸爸’后的周五档窟窿就不好填了。

对策：原创节目仓促上马 试水有成功也有失策

聚焦受损严重的湖南卫视。我们看到，准爆款亲子节目确定夭折后，芒果台接连推出了多档新原创节目“试水”市场。其中最早推出的《我想和你唱》，从策划到筹备到上档仅用了两个月时间。虽从影响力上未达爆款之势，但节目播了12期，有7期都是同时段收视第一，这还是在一定程度上缓解了芒果台的危机。而之后暑期档主推的新节目《夏日甜心》也算迅速地就把直播和综艺勾连了起来，芒果台反应速度之快以及其创新精神确值得肯定，资深制作人L更表示：“《我想和你唱》其实符合了所有应该红的条件——星素结合，又是利用唱歌这个大众平台，另和现在流行的智能手机APP是做联结、形式极为新颖。”但L也不无遗憾表示，确实因为这档“补洞”节目的制作太匆忙，所以芒果台没来得及把这个事情做大。所谓做大，他解释：“现在观众收视习惯改变了，好的节目搜索量分为PC端、移动手机端登录。湖南节目有一个非常大的限制，它只能在芒果TV上看，所以它的传播其实是受局限了，尤其对于一个新节目来说，推广单一是大忌。”另外，该节目推出的时机亦对其不利，“它出来的档口是户外真人秀最火的时候，市场、所有的广告客户焦点仍集中于真人秀，会主观忽略一些本身制作还可以的其它形式节目。”

不局限《想唱》，放眼湖南卫视大半年来以原创新节目试水之举，L肯定道：“湖南卫视长期以来都敢于投入、创新，譬如他一个团队有魄力同做10个类型节目，全试一下，哪个火，以后就靠哪个吃饭，其它卫视就没有他们这种敢试错、并且迅速上档新节目的能力。但现在新的问题是，综艺市场大了，市场一大，几个卫视都比较明确地去追热点，抢占了一些高地，比如浙江占户外真人秀高地，东方抢喜剧类的高地等，但高地就那么几个，湖南原本的高地（亲子节目）；沦陷后，一方面导致湖南再去另外地方累山头已经累不起了，另外，这个市场给湖南卫视试验的时间少了太多了。”

推进：虽造成短暂慌乱 也敦促创新挖掘新领地

尽管限娃令让湖南、浙江等主打过亲子招牌的卫视形成短暂慌乱，但另一角度看，这未尝不是一种创新敦促。毕竟原则上讲，电视节目就是要不断换代更新，而一个正常的优秀综艺节目生命周期一般是三年，如果三年还不进行一些改革措施，该节目其实是要慢慢走下坡路了，如浙江《我爱记歌词》、《非诚勿扰》，还有《非你莫属》等红极一时的节目都是如此。另一方面，卫视亲子节目受限，倒也给了视频网站诸多机会，亲子真人秀成为网综寻求突破的新领地。如芒果TV接了《爸爸去哪儿》、《妈妈是超人》，虽因网络平台受限，回报定不如之前卫视那么高，但毫无疑问它仍是一个盈利项目。

《我爱记歌词》

“限模令”：或引发国内山寨综艺横行

条例内容：7月1日起，《关于大力推动广播电视节目自主创新工作的通知》（媒体俗称“限模令”）正式实施。《通知》要求，各卫视每年在19：30—22：30（黄金档）开播的引进版权模式节目不得超过两档，新引进节目每年不得超过一档，而且第一年不得在19：30—22：30之间播出，同一档真人秀节目，原则上一年内只播出一季。

观察：广告主更青睐进口模式 现象级综艺背天价版权费

早在2014年，广电总局就曾出台过“限模令”，但政策之下，众多节目还是打出了“联合研发”等名号的擦边球继续做着模式引进。今年的新限令则明确界定原创模式、联合研发、节目引进的区别，规定“只要中方未取得完全知识产权就将视同引进境外版权模式节目进行管理，如若未按通知要求备案或未如实备案，一经查实该节目立刻停播，该频道下一年内不允许播出引进境外版权模式节目”。这对加强自主创新的要求可谓不留余地，因此该《通知》也被评为总局“最细致最明确的一版限令”。

先看《通知》中关于引进类节目的控制要求。据客观统计，仅是2014年，我国综艺市场上就已有60多档引进模式类节目，去年亦有50余档节目（且50多档里还不包括一些打着联合制作、联合研发旗号的项目）。尽管从比例上看，引进类仅占整个综艺市场的1/4左右，不过该类节目占据的都是比较黄金的播出时段，并且都是国内的大型项目、现象级节目（如《奔跑吧兄弟》、《爸爸去哪儿》、《我是歌手》、《中国好声音》等）几乎都依附着外国模式。

对于引进节目备受推崇的原因，L分析：“第一，确实大家抄一抄最保险，不仅大大节省研发时间与成本，提案通过率也更高；第二，如果只看创意层面的话，国外综艺比我们起步早那么多年，基本上该创意的都创意过了。我们电视人所谓寻找灵感，其实也就是看节目多了，七七八八细节拼搭起来的。”另有做原创节目的朋友倒苦水：在做节目招商时，拥有成熟模式的引进版节目往往更得金主们的心，“那些节目有原模板嘛，能给客户展示出一个具体形态出来，让他们更容易理解节目精髓，做出具象评估。但对于只能呈现N页PPT框架的原创新节目，客户往往信心不是那么大。”

《中国好声音》

大量引进模式，势必引起引进模式费用的高涨。据悉，2013年时，湖南卫视《我是歌手》的版权引进估价大概是5-6万/期，到了2014年，模式费&制作费的打包价格便已千万以上。而《中国好声音》在2012年初引进时，版权费用约2000万元，2013年各种打包费用已上涨至8000万元。2016年，灿星制作与原版权方荷兰Tapla公司直接“掰面儿”，更有消息传出正是因为Tapla索要高达每年数亿人民币的天价费用，才导致的双方分道扬镳……

影响：上有政策下有对策 原创虽冒头但山寨也泛滥

显而易见，新限模令的颁布一方面在于鼓励国内综艺自主研发创新、用行政手段强迫研发机制跟上，另旨在遏制天价引进费。对于各卫视而言，受影响最大的还是模式引进节目相对集中的湖南、浙江、江苏、东方等一线卫视。从一线卫视下半年荧屏表现来看，确实原创节目比例有所增加。暑期档《夏日甜心》、《加油！美少女》、《星球者联盟》、《熟悉的味道》、《盖世英雄》、《说出我世界》等新节目都打起原创旗号，原本是江苏卫视从韩国MBC电视台引进的同名真人秀《蒙面歌王》也更改为拥有100%的知识产权《蒙面唱将猜猜猜》播出，本具联合制作/研发特征的节目也纷纷淡化这一元素。

“原创”冒头的同时，几位业内人士也表达了担忧：“限令出台，从此以后引进、联合开发都不能说了，明面儿来看，大家就是不买了，但这不意味着大家不会以其它方式进行。”说白了，限买引进模式之举，或造成内地综艺山寨版横行。L进一步解释：“首先可以偷偷让对方过来做。打比方，有一个好的韩国模式，我现在不说联合研发和引进，我直接把你整个原班团队搬过来做，我管这叫委托制作，这个是原创不行吗？或者我直接买你的原创版权好了，在国外都没播，在中国就是首播。”

而在之后一段时间内，同质化竞争也会愈发严重，“因为都不买版权，没有版权保护了，接下来一个肯定的状况就是，大家都可以明目张胆的抄了，因为即使买了版权我也不会说我买版权。”K另表示无奈：“我个人觉得限引进模式的初衷当然是好的。但中国电视发展毕竟时间短，我们没有学会跑之前肯定先得学会走，得向国外去学习创意、制作的方法，去引进人家的模式，这是一个过渡阶段，慢慢成长了之后，才能掌控全局去做原创。但我们现在还没学会走，就让跑，就又有人又开始去山寨、模仿。”

在L看来，目前中国综艺市存在的最大问题不在于“引进”节目过多，而在于综艺节目本是文化产品，文化产品是要与社会生活、时代发展相挂钩的，但如今我们做节目更多考虑到了“综艺”两个字，却很少考虑它的社会性。举例，在北欧整体经济形势衰退、民众心理需要出口的大背景下，该地制作了一档生存节目《乌托邦》，寄重建“理想国”概念，取得不错反响，国内也开始做，但是制作水准难引共鸣；深圳卫视早前花了大价钱购买的国外现象级模式《Hunted》（大型社会追捕试验观察秀），其原版也是基于早前在当地发生的一起热门公众事件，该公众事件的当事人曾起诉表示监控行为已极大影响到他的生活，而《Hunted》初衷则是告诉民众监控是来保护大家生活和维护社会治安的。那么，至于深圳卫视引进制作的《极速追击》能否在中国引起大反响？有待观望。

限播令：避免过度消耗 同时有效限制一家独大

虽然对引进版权的限定持保留意见，但对于《通知》中“真人秀节目原则上一年内只允许播一季”的规定，多位业内人士还是极为认可的：“现在中国电视行业就是急功近利的心态，大家都想在最短的时间内把价值最大化，但综艺节目也是品牌，是需要养的，不能过度消耗。一年出两季易让品牌疾速疲软。”另有电视评论人从另一个角度看：“一年不能播两季后，受影响最大的就是《奔跑吧兄弟》了。以前四个季度，浙江两季《奔兄》就已把其它卫视牢牢打趴下，这个政策其实也是给其它卫视一个翻盘机会，挑战新季度霸主之位。”

限韩令：对综艺市场实际影响不大

条令内容：7月28日有消息称韩星会在中国市场受到限制，传闻指将会禁止韩星演出剧集、综艺及商演，连同韩剧、翻拍中国版的综艺节目都不会获批，但已获审批的则不受影响，所谓的“调控”则可能意味着在审批韩国艺人方面的政策收紧，韩国艺人恐将在一段时间内相较之前将更少出现在中国的影视作品、综艺、活动商演、代言等演艺活动中。不过此消息未有得到官方证实，但不少卫视、制作方听闻消息都适时的做出了调整。

7月限韩令之于综艺的影响，主要体现在两方面：1、国内翻拍自韩综的节目不再获批 2、国内综艺节目中将鲜见韩国嘉宾的身影。

业内人士认为，就节目幕后层面而言，该限令所造成的实际影响不会太大，正如前文所说，幕后诸多和韩国方面的合作或会变成地下活动继续进行。

比较明显的变化大概就是幕前韩星嘉宾确实大大减少。限韩之前的2016年，国内综艺频邀韩星担当嘉宾，如《星球者联盟》的金钟国，《加油！美少女》的胜利（Bigbang成员），《盖世英雄》鸟叔&ikon、VIXX，《咱们穿越吧2》、《花样男团》金圣柱等，除固定嘉宾外，单期邀请的韩星更不胜枚举，《星厨驾到》中cnblue姜敏赫，《快本》、《奔兄》的宋仲基等等。限韩传闻之后，当时最新一期《快乐大本营》立即删除了韩国嘉宾黄致列的“戏份”，全程无对话、无交流，《挑战者联盟》中黄致列画面也几乎全部被剪掉，只给了两三次侧面和背影；而《盖世英雄》里身为评委的鸟叔全程未露脸，组合ikon、VIXX、monster等韩国艺人镜头也大幅删减和马赛克，连声音都做了处理。

虽然韩国欧巴身影之后会减少，但业内人士分析，这对国内综艺影响也不大。过去，韩星的超高人气和普遍过硬的综艺感确是法宝，也是国内综艺争相邀请他们的原因，但随着近几年中国艺人综艺感飙升，加之国内自产“小鲜肉”层出不穷，韩国欧巴号召力似乎弱了一些。之前《星厨驾到》有个三分钟测直播人气环节，韩当红偶像姜敏赫的得票数竟位列所有中国星厨（艺人）之后，成绩垫底；包括BIGBANG超人气成员胜利，在中国综艺担当固定嘉宾期间，尽管十分努力做融入，但也因为语言、文化存在很大隔阂，也很难说有多强的表现力。K更直言，现在请韩星，很多时候往往仅是“招商需求”，有、没有韩星加盟，招商结果会相差很大。他解释：“比如《太阳的后裔》火了，广告主肯定都认宋仲基名字，觉得他在网上热度高，你如果能请他来首秀的话，人家会觉得有噱头，这是广告市场的思路。但事实上，电视观众跟网上的热度不是绝对相关的，广告市场和电视观众市场不是那么一致，几乎不可直接转化。”

限薪令：明星按分钟计薪压垮综艺 亟需遏制片酬细则出炉

条令内容：严格限制综艺娱乐尤其是真人秀等节目播出比重、时间、时长和频率，严控明星及子女参加真人秀节目；加强社会类、娱乐类新闻管理，遏制拜金追星、一夜成名、炫富享乐等错误思想传播。

明星高片酬之风近几年愈吹愈烈，2014年，明星片酬占节目总制作费的比例还能控制在50%以内。如今竟飙升到了70%+，节目本身制作空间大大被压缩，定会影响品质。另据爆料，如今千万/季的明星价已不算新鲜，甚有明星是“按天”甚至“按分钟”计算片酬，实在令人咋舌。

此次总局严控明星高片酬是否能真正起到作用？媒体人M表示：“靠一个倡议这种是很难有实际效果的，真的要遏制，还是需要等具体细则出来。例如可以从税务的角度上来遏制，比如之前韩国，明星片酬高达一个亿的时候，他可能相对应的就要征到70%的税，这就是压制。”K也认为若想真正遏制高片酬，确需从税收等具体角度检查艺人的个人收入，“要不然他暗箱操作，可能阴阳合同，表面上乖了，但是基本情况还是没有什么好转，明星还是拿那么多钱的。”

综艺限令争辩：给市场雪上加霜OR推进制播分离的科学化

关于综艺的这一系列调控，在资深评论人K看来，这会让综艺市场雪上加霜，“广告不景气，本就在走下坡路，现在再各种限制，越来越多的传统电视人已经转型去制作网综了，这么逼下去，在网络冲击下，电视趋势愈发衰弱。”但是另一位资深电视人L却认为，“不存在网络平台和电视平台之分，只有制作公司和播出平台之分”，限令在短时间内对卫视的确有很大冲击，但它也是逼迫行业去做创新工作的一条必经之路，“再从创作层面来说，市场上创新的可能性比体制内要更大。打个比方，你只是一个脑袋，外面有那么多脑袋。他会从一定侧面程度上推进制播分离更加科学化和体系化，其实对观众是好事。”

而对于风云变幻的卫视格局而言，业内人士表示，在目前的竞争状况下，最关键的是要有自己的权重产品——也就是现象级大综艺，“第一是S级，超现象级节目，这种金字塔尖的节目在一个卫视里有一档就能立台，有两档就能强台。”就四大卫视，业内普遍分析，“东方、浙江已有这样的节目，虽然湖南卫视近两年被各种条令冲击的很狼狈，但它有一个不可替代的《快乐大本营》，此外湖南还有个最大的优势，就是强大的创造力。相较之下，江苏在这个竞争形态下还是落后的。”