电影，融合了世界的真实与想象。它的独特之处不仅体现在讲述不同的故事本身，还在于用电影语言讲述故事的形式。这种形式构建了一种共享生命、情感和心灵空间的视听表述，将观众与电影中的人物紧密联系在一起。电影艺术创作充满着对生活和社会的体察，带着一种对人、生命、自然的想象和记忆，走入了人们的生活中。

今年，上海国际电影节邀请国内外知名电影大师做客电影学堂，与观众分享电影艺术的魅力。

第二十四届上海国际电影节电影学堂活动安排如下：

阿彼察邦·韦拉斯哈古导演大师班：对谈贾樟柯

阿彼察邦·韦拉斯哈古（Apichatpong Weerasethakul），泰国导演、编剧、制片人，1970年7月出生于泰国曼谷。作为新一代亚洲电影大师，阿彼察邦斩获众多国际大奖，长片处女作《正午显影》（2000）奠定了他在影坛的地位，代表作《能召回前世的布米叔叔》（2010）和《热带疾病》（2004）分别获得戛纳国际电影节金棕榈奖和评审团奖。阿彼察邦对探索人与自然的辩证共生关系表现出浓厚的兴趣，通过表现人物最热切的欲望回归自然。他的最新电影《记忆》（2021）于哥伦比亚拍摄，由蒂尔达·斯文顿（Tilda Swinton）主演。

贾樟柯，中国导演，制片人，作家。生于1970年，山西省汾阳人，就读于北京电影学院文学系。主要作品包括《世界》（2004）、《三峡好人》（2006）、《海上传奇》（2010）、《山河故人》（2015）、《江湖儿女》（2018）、《一直游到海水变蓝》（2020）等。

在阿彼察邦提出希望与一位中国影人对谈后，贾樟柯导演的名字随即出现在我们的脑海。同为当代最受瞩目的亚洲影人，对故土的记忆与思索是两位同年出生的导演共同的创作源泉。两位导演在影像的叙事和表达上有着类似的情感经验，在扶持青年影人上亦不遗余力。同时，贾樟柯担任阿彼察邦新作《记忆》的联合制片人，疫情期间阿彼察邦第一时间回应贾导的公开信，皆彰显了两位大师英雄相惜的珍贵情谊。相信两位的对谈能为正在成长的青年影人带来灵感和启发。

丹尼斯·塔诺维奇导演大师班

丹尼斯·塔诺维奇（Danis Tanovic），波黑导演、编剧，生于1969年2月。他凭借首部剧情长片《无主之地》（2001）惊艳第54届戛纳国际电影节，并获得最佳编剧奖；《渺生一页》（2013）获第63届柏林国际电影节评审团大奖；《死于萨拉热窝》（2016）获第66届柏林国际电影节评审团大奖、费比西国际影评人奖。塔诺维奇指导过多部战争题材电影，以客观细腻的手法展现了战争时代小人物的真实生活。2021年，塔诺维奇的新作《地中海之梦》《无视》即将上映。期待大家跟随电影学堂，走进塔诺维奇的电影世界，体悟战争题材电影的厚重美感。

甄子丹大师班

甄子丹，中国香港武术家、演员、导演，1963年7月出生于广东省广州市。代表作有《叶问》《杀破狼》《一个人的武林》等，曾获得中国电影华表奖优秀境外华裔男演员奖、香港金像奖最佳动作设计、金马奖最佳动作设计等奖项。甄子丹的系列电影《叶问》被誉为十年来最有影响力的动作电影之一，备受海内外影迷推崇。他创作的武打片段极具观赏性和实战性，并融入多种武术流派风格和个人特征，在国际影坛形成强大号召力，受邀参演《星球大战外传：侠盗一号》等好莱坞大片。今年第二十四届上海国际电影节期间，甄子丹将做客电影学堂，与大家一起分享他的武者人生。

亚历山大·索科洛夫导演大师班：对谈马可·穆勒

亚历山大·索科洛夫（Aleksandr Sokurov），当代俄罗斯国宝级导演，塔可夫斯基精神的重要传承者，1951年6月出生于俄罗斯西伯利亚。处女作剧情长片《孤独人类之声》（1987）获得第40届洛迦诺国际电影节铜豹奖；《俄罗斯方舟》（2002）96分钟一镜到底，技惊四座，入围第55届戛纳国际电影节主竞赛单元；《浮士德》（2011）获得第68届威尼斯国际电影节金狮奖。索科洛夫的作品通常具有极强的个人风格，他追求电影语言的完善和丰富性，善于通过独特的影像美学表达对生命、艺术、历史等宏大话题的哲学思考。

马可·穆勒（Marco Müller），意大利电影制片人、影评人、电影史学家，1953年6月出生于意大利罗马。马可·穆勒从1978年起从事电影节策划工作，先后担任多个国际电影节主席，将多位亚洲导演的优秀作品推向国际。他导演和编写过多部关于世界电影史的纪录片，出版过多部有关世界电影的书籍，并长期担任专业杂志和电影媒体的撰稿人。

索科洛夫导演与马可·穆勒是多年挚友，两人的友谊跨越了语言与地域的鸿沟。同时，作为索科洛夫导演作品《摩罗神》和《太阳》的制片人，马可·穆勒多年来一直致力于俄罗斯及亚洲电影作品的传播与推广。索科洛夫也曾表示马可·穆勒对其影响深刻，并感谢他对自己电影艺术事业的支持。相信在此次对谈中，两位电影人能畅谈艺术与友谊，让观众从不同视角了解世界电影艺术之美。

阿伯德拉马纳·希萨柯导演大师班：对谈万玛才旦

阿伯德拉马纳·希萨柯（Abderrahmane Sissako），毛里塔尼亚导演、编剧、制片人、演员，1961年10月出生于毛里塔尼亚东南部城市基法。希萨柯毕业于莫斯科国立电影学院，20世纪90年代起定居法国，丰富的跨语言、跨文化经历造就了其作品的人文性。代表作《期待幸福》（2002）入围第55届戛纳国际电影节“一种关注”单元并获得费比西国际影评人奖；《廷巴克图》（2014）获得第40届法国电影凯撒奖最佳导演等7项大奖。作为非洲最具影响力的电影人之一，希萨柯的作品以散文性、纪实性与人文性兼备的影像风格而著称。

万玛才旦，电影导演，编剧，作家。已出版小说集《诱惑》《嘛呢石，静静地敲》《塔洛》《撞死了一只羊》《乌金的牙齿》等，作品被翻译成多国文字在海外出版发行，获多种文学奖项。主要电影作品有: 《静静的嘛呢石》《寻找智美更登》《老狗》《五彩神箭》《塔洛》《撞死了一只羊》《气球》等。作品获几十项国内外大奖。

万玛才旦导演和希萨柯导演曾一起担任第19届上海国际电影节金爵奖评委。两位导演有着共同的上影节记忆、相似的跨语言背景与浓厚的故土情结，同时，诗意与纪实共存的影像风格中不乏深厚的人文关怀。两位导演也曾多次担任电影节评审，致力于发掘和扶持青年电影人才。相信两位的对谈将碰撞出崭新的思想火花，为青年电影人带来鼓励和思考。