6月17日下午，在艺恩主办的2019中国文娱指数盛典在上海举行。盛典上举办了主题为“从内容到形式，剧集创作的革新之路”的圆桌会议。阅文集团副总裁张威、完美世界影视副总裁刘宁、阿里大文娱优酷开放平台总经理梁洁、新派系传媒创始人CEO唐丽君、观达影视总经理周丹等来自IP平台、制片方以及平台方的嘉宾参与了讨论。

新题材与新圈层受众

2019年上半年，家庭题材的《都挺好》，警匪题材的《破冰行动》成为了爆款。这些剧集的成功让大家对题材选择有了新的认识。

谈到题材以及垂直分类，观达影视总经理周丹首先表达了自己的观点，她指出用垂直归类其实是想让创作者抛弃杂念，把故事讲清楚。“实际上一个篇幅较长的剧很难是垂直的，不太可能只讲一种情感或者人物，这一点要在开始做的时候想清楚”。

观达影视总经理 周丹

完美世界影视副总裁刘宁则谈了自己对题材的见解，他认为一部剧首先要抓住第一个目标用户群体，然后再寻求圈层突破，“从IP的选择时候就要知道目标群体是谁，了解这个题材未来的竞品的市场变化情况。对第一目标群体首先要形成满意度的口碑，然后通过口碑的持续发酵，再产生圈层的突破。”

而对于题材创新，刘宁认为创新都有风险，并且都会遇到诸多困难，他以自己正在拍摄的电视剧《冰糖炖雪梨》为例，谈了这个话题，“这部剧以冰上运动为主题，横跨短道速滑、花样滑冰、冰球等项目，题材很新颖。但在拍摄的时候，我们就遇到了很多困难和挑战。比如专业的比赛使用的冰场搭建、专业的冰上摄影、以及专业的运动员拍摄等问题。为了完成拍摄，我们邀请了十几名冰上运动国家队现役和退役的运动员，并把其中一名运动员培养成了专业摄影师，才完成了冰上的拍摄工作。”

作为《花千骨》的制片人，唐丽君认为无论什么题材，剧作都要回归到人的最基本情感，“无论是什么文化，大家都会关注到亲情、阶层、女性主义、英雄主义。”

新派系创始人CEO 唐丽君

而对于未来创作，唐丽君提出了三个洞见，“第一，很多老制片人都在回归，但现在的现实主义题材已经发生了变化。第二，对年轻编剧来讲一定要潜心创作，要有多年的积累。第三，有人告诉我他们发现跟亲情有关的剧集比和爱情剧更容易引起广大的关注。观众更渴望人与人之间的接触和有温度的交流。”

阅文集团副总裁张威首先对“垂直”给出了自己的看法，“垂直不是只针对做垂直人群的一点，而是讲说做一个好故事，并通过口碑去扩散到更大的人群当中。”而对于网文IP，张威则认为，这就是一个“集体验证”的过程，“没有验证的故事不一定不好，但经过验证的故事至少筛掉了很多故事”。

关于分账剧

近些年来，各大视频平台都在加大分账剧的份额。对于这种趋势，阿里大文娱优酷开放平台总经理梁洁坦言，“分账剧其实也和用户定位有关”，“一个剧集类型，我很关心其用户定位以及创新的方式，包括人设和贴近生活的情感表达，当然还要包含高识别度的营销手段。”而对于分账剧的态度，梁洁则提到了几点看法，“应该抱有意识和心态上的开放，尽量接纳和使用数据”。

阿里大文娱优酷开放平台总经理  梁洁

“分账剧分的不是账，而是用户和数据。”梁洁总结道。

作为制片方，周丹认为分账剧实际上是片方和平台并肩作战的一种方式，“网络播出没有具体时间，也没有固定广告位，对片方总体上风险是很大的。所以首先你的内容要非常好，宣推要有力度，观众进入平台不能看到这个剧就被别的剧吸引走了。片方不能只依靠于平台的版权费了，大家要共同考虑生存下去。影视公司必须要站在平台一起获得观众的立场，而不仅仅是拿了平台的版权费就结束了。”

关于短剧，竖屏剧，互动剧

随着短视频、短剧集、互动剧等新形式的出现，越来越多的传统片方都在做更多的尝试。对于这个趋势，刘宁表示，自己曾经和平台方过做六集为一个单元的短剧，但现阶段还有很多方面需要完善，“对具体情节要有时间，要跟进它，要知道故事的延展性，人物的性格是怎么丰富起来的，这不是短视频能够做到的，大家各自不同。另外就是目前需要面对的政策。平台方怎么播出？我们也要考虑怎么去送审，审查的时候要拍几套？这些都还要摸索。

对于同一问题，唐丽君认为，内容制作要考虑平台和观众的需求，“平台的会员增长和广告费都进入了瓶颈期，通过广告直接变现的可能性正在慢慢下降，所以我们要解决一个盈利模式的问题，然后再看观众要看什么。”

张威则从消费习惯变化，“消费者生活越来越碎片化、时间越来越短，所以需要更短的东西。但从原来的四十集变成十二集还是八集？这需要取得一个平衡。”

阅文集团副总裁 张威

5G将掀起视听娱乐新浪潮

作为2019年科技行业的热词，5G已经成为了越来越多的影视从业者的话题。梁洁认为5G时代会让交互性大大加强，“4G驱动的移动互联网代替了PC互联网，对于整个互联网行业或者网络视频行业，内容一下就变得很多元。短而精目前是行业的空白，就是目前探讨的短剧、视频剧、互动剧。5G的互动剧应该是强参与性的,交互应该不仅仅限于弹幕和朋友圈了。”

周丹则认为，“新科技对于内容来讲最大的改变就是创作内容的源头”，“我觉得看互动剧更多的是游戏心态。5G的技术无疑是让大家把想象空间落实了。AI则是帮助我们在制作过程当中把很多以前认为无法实现的虚拟效果去做了实现。”

影视行业的工业化

当下，影视行业正在经历寒冬，观众的消费也正在升级。无论是对于片方还是平台方，都需要尝试用更少的投入获得更大的产出。最后与会嘉宾都就影视工业化，以及投入与产出表达了自己的看法。

刘宁首先对剧作质量的形成提出了自己的看法，他认为大部分剧在制作过程一开始就在减分，“电视剧制作涉及到十几个部门联动，大的项目涉及到几百人同时作业。在后期制作的过程中经常会出现工期紧张的情况，这些都会影响剧作质量。”

完美世界影视副总裁 刘宁

唐丽君则强调了管理的重要性，“管一个剧组就是管一个企业，剧组有很多人，这需要工业化管理。优酷推了一个制片管理的流程，这会是未来的趋势。”

危机当中蕴含机遇。当下的中国影视市场正处于时代的分水岭上。新科技的出现，合作模式的升级，内容题材的更新都会更快。处理好科技与人才的关系，在这个时期完成从内容到形式的革新，将成为所有片方和平台的当务之急。