《老兽》正在热映

拿到两座金马奖杯的国产片《老兽》正在热映，尽管目前累计票房只有161.6万元，但这样一部小成本独立影片，能被全国观众看到，已是艺术影片的胜利。《老兽》能大规模上映的背后，有全国艺术电影放映联盟（以下简称“艺联”）的努力。这个专门以推广发行艺术电影为己任的组织刚成立一年，就将《八月》《海边的曼彻斯特》等艺术片成功推向观众。面临排片少、片源不足的艺联，能否为艺术电影劈开荆棘之路？

发行方式多样

“闪映”“放一年”均可

“今天刚看完，数次眼眶湿润，真想不到能在电影院欣赏这部1932年的经典影片，更想不到这部85年前的电影表现力和镜头语言如此厉害。”9月17日，影迷bridge看完电影《奋斗》后，难掩激动，在艺联的公众号上写下这样一段留言。这是艺联在当天组织的一次“闪映”活动：全国78个城市的386块银幕，在同一天放映了这部1932年的中国经典默片。当全国4.9万块银幕都在放着同样的商业片时，能让观众在影院看到一部小众、偏艺术风格、甚至是数十年前的影片，这就是艺联正在做的事情。

艺联正式成立于2016年10月17日，是由中国电影资料馆牵头，联合国内主要电影院线、电影创作领军人物、网上售票平台等多方面力量，共同发起的长期放映艺术电影的社团组织。经过一年多的发展，目前已有全国145个城市433家影院的579个影厅加盟。预计到2018年春天，加盟银幕将达到1000块。

如何让中外艺术电影在影院与观众见面，艺联在这一年里尝试了不同的发行方式。艺联运营负责人英琦介绍，有的影片只通过艺联放映，在没有加盟艺联的影院里看不到，比如斩获两项奥斯卡大奖的《海边的曼彻斯特》；有的影片即使在全国院线上映，艺联也会参与辅助发行，确保更高的排片量，比如去年台湾金马奖最佳影片《八月》、张艾嘉的新片《相爱相亲》。一些经过时间检验的经典影片比如《甲方乙方》《一江春水向东流》会在艺联重映；有些艺术片第一次上映时可能票房不好，在艺联也能获得再次上映的机会，比如《钢的琴》；有的影片可能他们只放一天，比如《奋斗》；有的影片一直有观众想看，艺联就会考虑长线放映，比如忻钰坤的《心迷宫》，断断续续在中国电影资料馆放了一年多还有很多观众来看。

作为第一批加入艺联的院线，卢米埃影业旗下的全国35家影院中，现在有二十多家是艺联的加盟影厅。一部艺术影片的上映，首先要由艺联给院线、影院提供片源，双方就排片、分账达成共识，然后才能推进下一步的宣传和实际放映。“我们算是跟艺联合作非常密切的影院，我们先内部开会讨论能放哪些片子、在哪些影院、可以提供什么样的排片。”卢米埃影业高级经理王冠说，像北京的芳草地店，所在商场充满艺术气息，深圳的汇港影城店位于文创产业集聚的蛇口，这些影院能吸引更多看艺术影片的观众，更符合艺联的定位。

今年8月25日上映的《海边的曼彻斯特》，完全由艺联负责推广，最终拿下818万元票房，这一数字尽管只是那些商业大片的零头，但对于这样一部小众艺术片来说已足够令人欣喜，而且，该片的国内票房在全亚洲排名第一。王冠透露，该片出品方环球影业对此非常满意，并由此开始重视艺术片在中国的市场。艺联推出的“意大利辉煌艺术”主题影展，尽管只在全国20家影厅展映半个月，但几乎场场爆满，还有不少观众要求买“过道票”“站票”。

放映片源有限

“有时票房很差很差”

尽管有观众的热情，但排片量上不去、片源少，仍然困扰着艺联。

“每家影院固定一个影厅作为艺术影厅，保证每天至少放映4场艺术电影（其中1场为黄金场放映）。”这是艺联成立时对加盟影院的要求。但在实施过程中，许多影院根本达不到这一要求。保利院线发言人刘建锋直言，艺联只是一个联盟性质的组织，比较松散，对加盟影院的排片并没有强制性要求，具体排多少场、怎么排，还是影院根据自身情况来定。他表示：“实施起来困难太多了。影院以商业利益为主宰，观众又没有完全形成分层级的观影习惯，一部《变形金刚》有40%的上座率，《海边的曼彻斯特》只有4%的上座率，算算账就能理解，为什么艺术片拿不到排片。”

英琦也坦言，所谓“每周4场艺术电影”目前还是一个未来规划，需要用两到三年时间培养艺术电影的放映环境。艺联目前正在对完成排片的影院给予奖励，达到、甚至超过承诺场次和放映时间，或者上座率高、宣传活动做得好的，都可能得到奖励。不过，奖金数额并不大，更多是出于一种鼓励。

缺乏足够吸引市场的片源，则是制约艺联发展的另一大隐患。在艺联推广的这些影片中，只有《八月》《海边的曼彻斯特》《老兽》是刚出炉的新片，其他影片要不就是已经上映过的，网络资源一大堆；要不就是几十年前的黑白老电影，受众面极为狭窄。卢米埃影业业务副总监谢超说，这些老电影的票房“很差很差”“基本没人买票”，“一九三几年的片子，谁会去看？老年人不会自己花钱去，年轻人也不会带父母去。我们本着契约精神还是会给排片，但好多空场，放了三四天后没产出，就不排了，艺联也知道。”

目前尚处亏损

坚信文艺片会爆发

或许，要想让艺术电影被更多人看到，是一个从源头到末端都亟须做出选择的过程。

对于艺术片片方而言，是选择走普通的院线发行渠道，从商业大片嘴里抢一点儿排片，还是选择艺联，精准找艺术片受众？“走院线的好处是，市场盘子大，全国两千多家影院，即使排片没优势，总量还是很可观的；走艺联，目前只有400多家影院，这些影院有更青睐艺术电影的受众。院线发行的投入高，相比之下，走艺联只用维护好这400多家影院就行。”刘建锋说。

向片方争取到更多好片源，也是艺联未来的着力点。在英琦看来，这反而是艺联的独有优势：“现在很多艺术影片的问题不是怎么发行，而是拍完后根本上映不了。艺联至少给他们一个机会，可以让导演拍出来的作品被观众看到。”他说，对一些好的艺术影片，艺联会自掏腰包帮助发行。目前，艺联处于亏损状态，艺联负责人、中国电影资料馆馆长孙向辉深知“艺联三年之内可能都不会盈利”。英琦说，支撑他们做下去的信念是——文艺片迟早会爆发。

对影院和院线而言，是否放映艺术影片则极有可能决定影院未来的发展思路。根据王冠的概括，卢米埃影业一直致力于推广艺术影片，一是经过计算投入产出比后，他们可以维持收支平衡；二是为市场培养艺术片受众；三是树立影院的品牌形象。未来，中国有可能形成像美国一样的、艺术院线与商业院线泾渭分明的电影市场。到那时，经常放艺术影片、甚至只放艺术影片的影院，就能在市场中获得一席之地。

当然，反对的声音也有。一位不愿透露姓名的电影发行人说，目前国内影院还在快速建设中，没有稳定下来，艺术片的创作也远未达到足够多、足够好的水平。“院线和影院没有培养观众的责任，他们得先吃饱饭、活下去，下一步才能去讨论艺术。”