《大护法》难以延续《大圣归来》的高票房
被认为是暑期档最值得期待的国产动画电影《大护法》自上映以来，收获了观众在豆瓣上打出的8.0高分，却未能延续同为国产动画电影《大圣归来》的高票房成绩。不少网友表达了困惑：下一个《大圣归来》是否难以复制，国产动画电影路在何方？
“国漫崛起”：应有合理预期
2015年暑期档之后，《大鱼海棠》《小门神》等作品尽管票房合格，在口碑上却褒贬不一；而高评分的《精灵王座》《大护法》却遭遇票房失利。因此有些网友认为，国产动画电影继《大圣归来》后两年间，并未交出新一份叫好又叫座的答卷。
北京电影学院动画学院院长孙立军教授指出，2011年《魁拔之十万火急》在公映后，得到了粉丝“中国动漫的希望”“业界的良心之作”的评价；2015《大圣归来》口碑票房的双丰收也满足了粉丝的期盼，而这期间一些影片没有取得优秀成绩也很正常，历史表明，国产动漫的发展不能一蹴而就。
“评价一部电影的好坏，依据不只是票房，还有大众的口碑，作品本身的叙事表达、思想性和艺术性等。”孙立军说。
《精灵王座》导演宋岳峰表示，去年到今年整个电影市场氛围比较微妙，现在观众对于作品的要求更高了，除非达到“神作”级别才会有一个好的爆点。“仅仅是优秀还不够，我们引进的都是国外顶尖的作品，对国产作品的要求，会受到欧美日本等国家的影响，标准会更高。因此，对国产动画电影要有一个合理的预期。”
值得肯定的是，从《大圣归来》到《大鱼海棠》再到《大护法》，终于通过不断积累，让这一类型影片在市场的定位愈发清晰。有行业人士指出，之前大量低幼动画的诞生让观众产生了抵触情绪。“如今成人动画领域的不断试水，正在慢慢扭转观众对国漫低幼的印象。”浙江大学影视与动漫游戏研究中心主任盘剑说。
各方发力：不只需要内容
有网友称，愿意为《大护法》买单，就是冲着它独特的暗黑风格，巧妙的隐喻。业界人士也给出“罕见的独立作品”的评价：除了思想内涵，影片的人物造型以中国风为主，画面多采用水墨山水画的风格，还结合了少有的暴力美学因素。
然而作品被诟病的问题也戳中了国产动画电影的软肋。不少影评人指出作品的完成度尚欠，很多线索特意摆出高姿态吊人胃口却不做解释，有故弄玄虚之嫌。“作者想说的太多，却都没有说好”“剧情交代不清，节奏控制不好”。
“影片中的隐喻一度引发观众热火朝天的解读——每个人都在通过既有的信息去拼凑缺失的逻辑与背景，而这些缺失的部分，本是一个好编剧的本职工作应该覆盖的。”盘剑指出，相比起对风格的把握和对技术的运用，国产动漫讲故事方面的能力依然偏弱。
宣发方面，作为一部原创作品，《大护法》依然延续了《大圣归来》“全国路演、口碑营销”的模式。然而如果两年前情怀还值9.5亿票房，如今，路演点映讲故事似乎已经不那么容易让观众买单了。“这部电影线上线下都未在舆论引导上占据优势地位，好口碑没能转化成好营销，也始终未能突破二次元用户的范围，缺乏广泛的三次元受众基础。”宋岳峰说。
与多数国产动画电影一样，《大护法》也是依靠众筹起家，低成本成为限制作品提升质量、扩大宣传的另一个重要因素。《大圣归来》出品人路伟曾表示，“目前市场上的动画公司抗风险能力较弱，一部作品就会影响一个公司的生存状况，爆款动画电影稀缺让动画公司举步维艰。”
《大圣归来》可以说是国产动画中的一个成功典范
坚持原创：发掘“新中国风”
《大圣归来》之后，越来越多的资本进入了动画产业，几乎所有原创人都在问一个问题——动画怎么做才更商业化，动画应该怎么赚钱？业内认为，中国国产动画电影市场化是不可逆的趋势，在浪潮中也要坚持中国特色，形成独特的风貌。
“原创一直是中国动画电影发展绕不过的坎，如果一味模仿迪斯尼或者日本漫画，民众不愿买单，也很难走出自己的风格。”宋岳峰谈到中国动漫发展时说，欧美、日本动画都有自己的风貌，而中国动画电影在市场化后，有不少都失去了特色。
宋岳峰说，“目前很多作者对中国文化的理解浅显，要知道，中国历史和中国文化是两回事。”他认为，主创团队应该要觉醒，知道为什么要做这个作品，依靠独立思考，立足作品本身的社会性与主题表达等。
从背靠大树到自立更生，国产动画一直在探索原创风格，并且探索依旧在继续。业内认为，票房只是一部电影商业价值的体现之一，《大护法》的意义在于它代表了中国动画新的可能性——新的视觉风格、新的题材、新的内核。
